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Outside the Zarkana Theater.

SHOWTIMES SATURDAY

7:00 pm. and 9:30 pm.

S M T W T F S

DURATA DELLO SPETTACOLO

90 minuti

PREZZI*

$ 69 – $ 180 a persona

BIGLIETTERIA

855.ZARKANA

HOURSSATURDAY

10:00 am. - 10:00 pm.

INDIRIZZO

2nd Floor Promenade Level
3730 Las Vegas Blvd South 
Las Vegas, NV

PRENOTAZIONI DI GRUPPO

866.353.5625 (più di 12 ospiti)
I prezzi del biglietto non includono l'imposta per gli spettacoli dal vivo e le commissioni di biglietteria. In caso di annullamento della prenotazione, non sono previsti rimborsi o cambi di biglietto.

Guy LaliberteFounder

Guy Laliberté was born in Québec City in 1959. An accordionist, stilt-walker and fire-eater, he founded Québec's first internationally-renowned circus with the support of a small group of accomplices. A bold visionary, Guy Laliberté recognized and cultivated the talents of the street performers from the Fête Foraine de Baie-Saint-Paul and created Cirque du Soleil in 1984.

Gilles Ste-Croixartistic guide

When Gilles Ste-Croix first told his parents he wanted to go into show business they said, “Anything but that!” Ste-Croix grew up in rural Québec, but he was determined not to stay there. He became a hippie and a nomad, living in communes and making the obligatory ‘60s pilgrimage to the West Coast where he audited some drama classes. Ste-Croix participated in the founding of Cirque du Soleil after organizing the Fête Foraine de Baie-Saint-Paul in 1980.

Francois GirardAUTORE E REGISTA

François Girard, uno dei più prestigiosi autori del Quebec, si muove agevolmente tra diversi mezzi espressivi e, nel corso degli anni, ha acquisito una posizione di tutto rispetto a livello internazionale. Amante della musica, si è costruito una solida reputazione come autore e regista di opere di grande musicalità nell'ambito di produzioni in cui la musica gioca un ruolo di primo piano. Zarkana è il secondo impegno di François Girard in qualità di autore e regista per il Cirque du Soleil, dopo lo spettacolo ZED rappresentato a Tokyo.

Line TremblayDIRETTORE CREATIVO

Line Tremblay è entrata a far parte del mondo creativo del Cirque du Soleil nel 1984, spinta dallo spirito libero e spensierato che non l'ha mai abbandonata. Prima di iniziare la sua avventura con il Cirque du Soleil, Line ha lavorato con passione nel settore cinematografico e televisivo, ricoprendo il ruolo di Assistant Director a Radio-Canada, dove ha avuto l'opportunità di collaborare strettamente con designer e creativi. Nel 1992, ha collaborato con Franco Dragone alla realizzazione e regia di vari spettacoli del Cirque du Soleil: Mystère, Alegría, Quidam, “O” e La Nouba. 

STÉPHANE ROYSET AND PROPS DESIGNER

Diplomatosi alla National Theatre School in Canada, Stéphane Roy ha lavorato come scenografo e direttore artistico in oltre 100 produzioni a Montreal e all'estero. Benché attivo soprattutto nell'ambito del teatro e della danza, ha collaborato anche in diverse produzioni cinematografiche e televisive, spot pubblicitari e spettacoli di varietà. Dato il suo background professionale, l'influsso dell'ambiente familiare, con un papà architetto e una mamma appassionata di teatro, e un approccio artistico e sociale assolutamente originale allo spazio scenico, è stato quasi inevitabile che Stéphane si avvicinasse al mondo del Cirque du Soleil, iniziando la sua collaborazione con la realizzazione di Dralion per continuare con Varekai, Zumanity, KOOZA e, ultimo in ordine di tempo, Zarkana.

Alan HraniteljCostumer Designer

Alan Hranitelj ha frequentato la Scuola di Arti Visive nella sua città natale, a Zagabria in Croazia, e ha poi vissuto in Slovenia dal 1985, anno in cui si è recato a Lubiana come make-up designer per la produzione della commedia Baptism Under Triglav. Tra il 1987 e il 2010, Alan ha realizzato costumi per circa 200 progetti, in particolare per mostre personali e collettive esposte al Museo di Arte Moderna di Lubiana (1991), al Museo Civico di Lubiana (1991-1995) e all'evento European Cultural Capital 96 tenutosi a Copenhagen nel 1996. Nel 2000 le sue creazioni sono state presentate in una performance di teatro-movimento e in un fashion show al Millennium Dome di Londra. Ha realizzato costumi per numerose produzioni teatrali e operistiche, sia moderne che classiche, dirette da famosi registi sloveni come Vito Taufer, Mateja Koležnik, Diego de Brea, Matjaž Berger e Meta Hočevar. Zarkana è il suo primo impegno nel mondo del Cirque du Soleil.

Set Design

The overall aesthetics were inspired by the Art Nouveau movement of the last century, as well as the works of Gaudí and Klimt, while many of the organic shapes in the set elements are a nod to the master French glassmaker and jeweler René Lalique. More perceptive observers will notice these influences in the design of the acrobatic equipment – especially in the lines at their extremities.

Keen observers will also note that the shape of the hole through which Zark makes his first entrance reproduces the outline of Manhattan, while the moon above the stage marks the exact position of Radio City Music Hall.

Image & Video Content

The complex video content of the show was developed with a cinematic approach and plays an integral role in the storytelling. The goal was to bring maximum credibility to this strange parallel world through lifelike moving images on an enormous LED wall at the rear of the set, and projections on the second of three arches that react to the movements of the performers.

Light Wall

There are more than three million pixels of LEDs on the 90ft by 40ft light wall upstage and the LED arch made of of 118 separate panels. This setup allows for the larger-than-life cinematic tableaux that lend the surreal world of Zarkana a heightened sense of reality.

Trapeze

The cradle stations used in the flying trapeze act do not employ steel cables to keep them in position. They rely entirely on "hanger tubes" for their rigidity. The structure of the high wire number installed on the floor of the theatre’s orchestra pit is freestanding, without any anchor points.

Bandstands

The two Eagle’s-head bandstands that house the musicians on either side of the stage are 28ft tall and weigh more than 9,000 pounds each.

Costume ThemesA modern twist on the 1920s and 1930s

The characters in Zarkana inhabit a surreal world inspired by the American circus sideshows that flourished in the 1930s and the spirit of the golden age of Coney Island. The overall visual aesthetic of their costumes – 250 in all – is a modern take on the look of the 1920s, the 1930s and the Art Deco movement. 

Red and pinkSymbols of love and passion

Flowers are important to the overall color scheme and design motifs of the costumes, and the reds and pinks of roses play a particularly significant symbolic role in the show, representing the love and passion between Zark and Lia – the only characters dressed predominantly in red. 

Fabrics and printing

To create the costumes for Zarkana’s quirky crew of oddball characters and acrobats, Alan worked with a wide range of synthetic fabrics such as polyester, and neoprene, and specialized color printing techniques such as sublimation, many of which were developed by the innovators in the Cirque du Soleil costume workshop. 

Tarantula

Tarantula, the spider-woman mutant’s costume suggests all of the perceived danger in her arachnid identity. Her spider legs are extensions to her costume that are attached to the mechanism that allows her to descend to the stage from the ceiling. 

Jovians

The costumes of the extraterrestrial Jovians were originally inspired by a fictitious tribe that lived off the bounty of the sea. When they went fishing, they wore costumes that made them look like fish to fool their prey. The Jovians’ costumes are made of double-laminated Lycra and decorated with bubbles that represent the foam excreted by the fish.